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美术培训学校文案范文如何写 美术培训班招生文案怎么写(6篇)

时间:2019-11-26 21:05:06

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美术培训学校文案范文如何写 美术培训班招生文案怎么写(6篇)

在日常学习、工作或生活中,大家总少不了接触作文或者范文吧,通过文章可以把我们那些零零散散的思想,聚集在一块。大家想知道怎么样才能写一篇比较优质的范文吗?以下是小编为大家收集的优秀范文,欢迎大家分享阅读。

美术培训学校文案范文如何写一

一、加强学习,不断提高思想业务素质。

“学海无涯,教无止境”,只有不断充电,才能维持教学的青春和活力。所以,一直以来我都积极学习。一学期来,我认真参加学校组织的各学科的教研活动并认真做好记录。另外,我还利用书籍、网络认真学习了美术新课程标准、艺术教育新课程标准,以及相关的教育教学文章如。通过学习新课程标准让自己树立先进的教学理念,也明确了今后教学努力的方向。随着社会的发展,知识的更新,也催促着我不断学习。平时有机会还通过技能培训、外出听课等使自己在教育教学方面不断进步。通过这些学习活动,不断充实了自己、丰富了自己的知识和见识、为自己更好的教学实践作好了准备。

二、求实创新,认真开展教学、教研工作教育教学是我们教师工作的首要任务。本学期,我努力将所学的新课程理念应用到课堂教学实践中,立足用活教材,实践新理念。力求让我的美术教学更具特色,形成独具风格的教学模式,更好地体现素质教育的要求,提高美术教学质量。

本学期我任教四年级和五年级的美术课。在日常教学中,教学时注重课前的充分准备,精心设计教案,并结合各班的实际,灵活上好每一堂课,让每一位学生都能学到美术方面的技能和相关的美术知识,尽可能做到当堂内容当堂完成,课后仔细修改学生的美术做品不同年级采用不同的批改方法并加注作业评语,注重学生的心理教育,鼓励学生自信给学生创造发展特长的空间,使学生对美术更有兴趣,同时提高学生的美术水平。另外,授课后根据得失及时写些教后感、教学反思,目的是为以后的教学积累经验。同时,我还积极和班主任进行沟通,了解学生,改进教法,突破学法。针对旧教材内容陈旧、单一、脱离学生实际问题,我积极进行校本课程的开发与设计,设计了“我设计的鞋子(设计发明课)”、““造型独特的椅子(设计课)”等课,着重培养学生的综合实践能力和创新思维能力。

对于我负责的变废为宝校本课程,为使每堂课都能让学生有所收获,课下收集生活中的可再利用的废品,并创新制作成样品给学生观看,开阔了学生的思路,重视了学生的创新思维的培养,学生都十分喜爱上我的校本课程。学生所收获颇多。

总之,不管在课堂教学,还是在选修课教学中,我都以培养学生能力,提高学生的素质为目标,力求让美术教学对学生的成长和发展起到更大的作用。

三、任劳任怨,完成学校其他工作本学期我校开展了一系列的活动,其中不仅涉及到很多的美术宣传工作,有的更是需要我们全程积极参与创作作品。对于学校布置下来的每一项任务,我都能以我的热情把它完成好,基本上能够做到“任劳任怨、优质高效”。

四、加强反思,及时总结教学得失。

反思本学年来的工作,在喜看成绩的同时,也在思量着自己在工作中的不足。不足有以下几点

1、对于美术新课程标准的学习还不够深入,在新课程的实践中思考得还不够多,不能及时将一些教学想法和问题记录下来,进行反思;

2、教科研方面本学年加大了学习的力度,认真研读了一些有关教科研方面的理论书籍,但在教学实践中的应用还不到位,研究做得不够细和实,没达到自己心中的目标;

3、美术教学中有特色、有创意的东西还不够多,今后还要努力找出一些美术教学的特色点,为开创石佛营小学美术教学的新天地作出贡献。

美术培训学校文案范文如何写二

孩子升入大班后,心中充满了自豪感。为了让他们进一步感受到自己长大了,成为了幼儿园的大哥哥大姐姐,我组织了丰富的大带小活动,一方面萌发幼儿做哥哥姐姐的关荣感和爱护弟弟妹妹的情感。另一方面也使得刚入园的小班幼儿能更快更好地适应集体生活,体验到了在幼儿园的快乐。从平时的美术活动中,我发现孩子们对粘贴活动的兴趣比较浓厚,而且他们对色彩也比较敏感,本着一切从兴趣出发的原则,我设计了这个美术活动《可爱的毛毛虫》。

1、探究毛毛虫的基本结构和制作方法;学会一节连接一节表现毛毛虫。

2、通过欣赏、观察、游戏、小组合作以及合作创作等学习方式,自主探究。

3、在活动中大胆尝试、主动交往,分享共同活动带来的欢乐,尝试合作表现的乐趣。

纸条、报纸、浆糊、海绵胶

1、导入部分

师:今天又到了我们大手拉小手,哥哥姐姐和弟弟妹妹一起玩的时候了,小手在哪里?(小班举手)大手在哪里?(大班举手)你们开心吧?(开心)那我们和你的好朋友一起玩个音乐游戏吧!播放音乐《认识你呀真高兴》。

师:好,现在请哥哥姐姐带着弟弟妹妹们找个小板凳坐下来吧,看哪个哥哥姐姐今天最棒,能把弟弟妹妹照顾好,游薇薇,你要带好了小宝噢!朱欣茹,陈佳乐就交给你了噢!

2、出示毛毛虫宝宝

(1)师:你们瞧,老师这里有个什么啊?(毛毛虫宝宝),还有一条毛毛虫啊躲在我后面不肯出来,嘿吼,嘿吼,咦,猜猜这个毛毛虫会是谁呢?(毛毛虫妈妈),原来他们一个是哥哥,一个是弟弟,就和我们小朋友一样,是哥哥姐姐带着弟弟妹妹,那你看

看他们的身体是什么样的?有什么不一样的吗?(毛毛虫弟弟的身体是短短的,只有一节身体,毛毛虫哥哥的身体是长长的,一节一节的)我们来数一数,哥哥的身体有几节?(1、2、3、·····),毛毛虫弟弟啊也想长大,想长成毛毛虫哥哥一样大,一样长,你有什么好办法帮助他长大呢?(用纸揉成小球再把它贴上去)那我们一起来来试试看,拿一张报纸,小手抓一把,捏一捏,揉一揉,团一团,变成一个小纸球。拿起海绵胶,食指拇指亲亲嘴,用力扭一扭,贴上小纸球,撕下白白纸,用力粘一粘,呀,毛毛虫的一节身体做好了没有啊?(做好了),你们的方法真棒,我相信用这种办法毛毛虫弟弟很快就能长成毛毛虫哥哥的。

师:老师这还有一条毛毛虫妹妹,看看,这个毛毛虫妹妹的身体和刚才的毛毛虫弟弟的身体有什么不一样的地方?(毛毛虫弟弟的身体是一个小纸球,毛毛虫妹妹的身体是一个纸环)毛毛虫妹妹啊也想长大,长长,长成毛毛虫姐姐,你动动小脑筋,想想用老师以前教过的一个什么办法就可以帮助它?(用纸条穿过纸环,再把两头贴起来),我来请你试一试,看看能不能成功??(请幼儿上前示范)成功了吗?(成功了),你真棒!毛毛虫妹妹非常感谢你这个好办法。

3、出示今天的操作材料

师:今天老师给小朋友们准备了彩色的纸条、报纸、浆糊、海绵胶,你想做一条什么样的毛毛虫?准备怎样和你的小伙伴分工合作呢?

(1)(做一条身体是纸球毛毛虫),准备怎么做?(让小手用纸揉纸球,然后大手把这些纸球用海绵胶粘起来)

(2)(做一条身体是纸环的毛毛虫),准备怎么做?(大手蘸浆糊涂在纸条上,小手把纸条穿过去粘起来)

看来你们都已经想好了怎样和你的好伙伴合作了,那就开始做你们的毛毛虫吧,做的时候大手要帮助小手,小手遇到困难了也可以请大手帮忙。看看哪一组的毛毛虫做的最好看,最可爱,做完后还要给你们的毛毛虫取一个好听的名字噢。

4、评价

请幼儿介绍你的毛毛虫叫什么名字?

5、结束语

师:今天我们做了一条可爱的毛毛虫,拿着你的毛毛虫问问客人老师她喜欢的毛毛虫吗?然后介绍一下的它的名字吧!

美术培训学校文案范文如何写三

小班幼儿对外界的各种物体和图形都感到新奇,初入幼儿园还不习惯于有组织的活动,对绘画是怎么一回事也并不清楚,做为一名美术教师应该着重引导和帮助幼儿由不习惯过渡到习惯,由不清楚过渡到清楚,让幼儿对绘画产生兴趣,本学期我计划从以下几方面入手:

1、运用看看、做做、玩玩的方法,激发幼儿学画的兴趣.

(1)组织幼儿观看幼儿园墙壁上的大幅图画,告诉他们这是老师画出来的,还可以带领幼儿看看中大班幼儿画画的情景和画的内容,让幼儿知道自己也能画,而且还能画得很美丽.

(2)鼓励幼儿放心大胆地自由涂抹,练习手指、手腕的动作,教师对幼儿绘画的内容、题材、形式及技巧等不能提过高的要求,而是鼓励幼儿大胆用笔,以轻松愉快的情绪和浓厚的兴趣去随意洽涂抹,自由表现.

(3)经过一段时间的练习,可采用游戏的方法,如添画游戏、涂色游戏等,使幼儿逐渐有意识、有目的的画出一定的线条.

2、运用多种多样的材料,提高幼儿的学画兴趣.

可以让幼儿拿教师制作的印章或笔帽、蔬菜等,蘸色盖印在纸上;可以让幼儿用手指或手掌直接蘸无毒颜料.在纸上印出不同色彩的指纹或掌印;也可以教幼儿将颜色滴在纸上.用嘴或小管吹出各种自然的纹理;还可教幼儿使用棉签进行简单的涂染.

教师要结合日常生活中幼儿熟悉和喜爱的事物选择外形可以概括或点、线的物体为内容,如用点画“飘落的雪花”,用直线画绿绿的小草、用横竖线画“好玩的梯子”.画斜线时引导幼儿想象滑梯、山坡等,幼儿就会懂得斜线的含意.

圆是幼儿绘画中最早出现的图形,为了使幼儿较好地掌握画圆的方法可以教他们使用徒手做悬空练习的方法,经过多次练习后再进入用笔在纸上直接作画的阶段.小班幼儿作画时,往往只看一看所要画的物体,只得到一个笼统的印象就终止观察.这样所描绘出的形象,只能是最简单而粗略的,所以教师要注意培养幼儿的观察力,绘画一些生动的熟悉的事物.

2、色彩的训练

小班幼儿对色彩的感受力很强,但不能正确说出它们的名称,更不会把某些物体固有的颜色正确地表现出来,在作画时,往往任意取用一枝笔不加选择的涂色,或是选取一种自己喜欢的颜色一直涂到底.因此,在教学过程中教师要有意识地引导幼儿认识几种颜色的名称,学习辩别相近的色彩(认识渐变色),同时训练幼儿涂色的技能,不要涂到轮廓线的外边去.

1、教会幼儿正确的画画姿势,包括坐的姿势,执笔的姿势和画画的姿势,手眼保持一定的距离,握笔自然.

2、教会幼儿认识和使用绘画工具和材料,培养幼儿绘画时的良好习惯.

以上是我针对小班幼儿特点制定的美术特色计划,在实施过程中我将根据实际情况灵活调整争取达到最佳的教学效果.

辅导幼儿绘画是一项艰难的工作,这一步训练虽说容易,但往往做起来是很困难的这就要求我们教师要时刻注意调整自身所处的地位,细心地去了解每个幼儿的潜在能力,大胆地做出新的尝试.科学地评价每位幼儿的作品,并做出随机记录.通过在绘画活动中发挥孩子的创造离,使他们能够在游戏创造中找到绘画的乐趣,敢于用线条、色彩、形状来大胆表达自己的意愿,并通过绘画表达对美好世界的向往和追求.他们手中的稚笔将带着一颗颗纯真质朴的童心描绘出一个五彩缤纷的美丽世界,通向更加灿烂的明天.

小班美术教学计划二:小班上学期美术教学计划(894字)一、学期美术教学计划(1)本学期美术班共分16课时

蜡笔画10课时水彩笔4课时手工粘贴画2课时(2)本兴趣班幼儿的基本情况

本班幼儿年龄偏小,考虑到这个原因,本学期主要以培养幼儿良好的作画习惯及激发幼儿对美术的初步兴趣为主要目的运用看看、做做、玩玩的方法,引导和帮助幼儿由没有习惯到有习惯,有不清楚到清楚,能辨别红、绿、黄、蓝等基本颜色,基本分辩上、下空间方位,知道用点、竖线、横线、斜线圆形和涂染的方法画出熟悉的简单物体,使

幼儿从不会画到会画,从不愿意画到愿意画最后到想画.(3)提高教学质量的具体措施

开阔幼儿的眼界,提出较为广泛的主题和内容,如:在人物方面,要求幼儿能比较完整地画出有相对高低大小的大人和孩子,以及这些人物的正面和侧面,从单一的表现过渡到表现一定的情节等.鼓励孩子画自己想到、看到的事物.培养幼儿在观察实物和图片的基础上进行独立作画的能力.发展幼儿连贯表现情节的技能.培养幼儿的想象力.教导幼儿选择与实物相似的颜色画画,逐步作到涂色均匀.同时,为进一步增强幼儿对美术活动的兴趣爱好、开阔幼儿视野、丰富知识,应适当进行美术欣赏活动.

(1)绘画方面1.教幼儿学习用圆形、椭圆形、正方形、三角形和梯形以及涂染等方法画出自己生活中观察到的物体、简单的风景、动物(侧面)、人物(正面),能画出其基本部分和主要特征;

2.学习在画面上进行简单的布局,画一些辅助物,表现简单的情节,能大胆地按意愿画画;

3.能选择与实物相近的颜色画画,逐步作到涂色均匀;

4.会在长方形、正方形纸上用点、线、小圆圈、花朵、叶子等花纹画出简单的图案,作到色彩鲜艳.

(2)手工方面

1.泥工:学习捏的技能.能塑造出想象的主要特征,会使用一些简单的图案,作到色彩鲜明;

2.纸工:学会一些简单的折叠方法,较平整地折叠简单的玩具.能把现成的图形或材料按顺序粘贴到适当的位置上,认识剪贴工具、材料,知道其名称,学习正确的使用方法.

(3)欣赏方面

欣赏一些幼儿能理解的美术作品、自然景物、节日装饰、环境布置,培养幼儿初步的美感和审美能力.

白纸、蜡光纸、水彩笔(24色)、蜡笔、废旧物品、小班美术教学计划三:幼儿园小班美术课教学计划(562字)一、玩色1瓶盖印画

引起幼儿对颜色、图案的兴趣.继续认识几种颜色,如咖啡色、紫色.

学会选择大小不同的瓶盖,用不同的方法来印.2树叶印画

学会印树叶的玩法.

欣赏各种树叶的形状、色彩,感受其美感.3海面球印画

引起幼儿对色彩及画画的兴趣.认识葡萄、枇杷的形状、颜色.4棉签画

教会幼儿用棉签点、拖、涂的画画方法.启发幼儿用不同的方法,不同的颜色画一幅画.二、添画1吃点心

通过添画点心,学习画三角形、正方形、半圆形和圆形.2脚印

学习由里向外的涂染方法,并用它来表示脚印.激发幼儿的绘画兴趣.3球拍

练习横、直线.变换颜色画小圆圈.4我学妈妈洗衣服

试着用简单图形表示衣服.培养爱劳动的意识.5果子树

区别红、橙、黄颜色,并运用这三种颜色学画苹果、桔子、雪梨.均匀涂色.三、贴画1贴鸡蛋认识椭圆形.学习粘贴方法.2鸡蛋变小鸡

认识小鸡的主要特征,添画嘴、眼、脚.鼓励幼儿用不同的画法为小鸡画栏杆.3太阳

试着用短线、曲线及简单的几何图形画太阳光.学习选择两种颜色的搭配.4大象

认识大象基本特征,学习简单的表现方法.学习添画简单背景.四、简笔画1小白兔

认识小白兔的基本外形特征.

学习用圆、椭圆画小白兔的主要结构.2蝴蝶

学习用两个相同图形相接,画蝴蝶基本特征.学习对称涂色.3长颈鹿

学习用圆形、椭圆形、线条画长颈鹿的主要特征.启发幼儿画出长颈鹿的不同动态

美术培训学校文案范文如何写四

新的学期开始了,新学期的美术教学工作计划如下:

一、思想政治上

忠诚于党的教育事业,热爱本质工作,认真遵守学校的规章制度,服从领导的安排,工作上兢兢业业,爱校如家,对学生以身作则,言传身教。

二、基本状况分析

(一)学生现状分析:

初二学生已经对教材中的绘画、建筑艺术和工艺美术等美术知识有了必须的了解和掌握,在学习上有必须的认识,明白学习的重要性,在美术的审美鉴赏潜力上都有了必须的提高。对学好本册教材打好了必须的基础。但初二的学生学习的用心性很不够,参与获得的主动性较差。对美术知识的系统不够明确,知识结构层次不是很健全。

(二)教学资料分析:

本学期拟定十六课时的课程。立足于面向全体学生,以素质教育为基本点出发培养学生的创新精神和实践潜力;强调趣味性的美术学习,设计资料贴近学生的生活经验,强化学生的美术学习兴趣;在继承美术传统的基础上,充分体现社会的近步与发展以及多元文化,突出时代感和地方特色。在结构上,以美术形式语言集中划分单元,淡化不一样课业之间的区别,在传授规定的基础知识、基本技能的基础上,始终贯穿审美性和情意性的教学要求,兼顾学生个性的发展和知识技能的习得两方面的需求。

(三)教材中重点、难点:

重点资料涉及到中国画的资料,包括工笔画和写意画的创作等绘画创作知识。设计主要是以书籍的设计和标志设计的平面设计和立体构成等方面的设计知识。

三、工作目标

1、透过欣赏,学生能掌握中国工艺美术的基本知识;了解不一样时期中国工艺的发展和审美演变;了解陶器、青铜器、漆器和此前的发展历程、造型特征、装饰风格及文化内涵。透过探究,学生能了解中国工艺美术在各个历史时期的艺术风格。

2、了解中国画的分类、常用工具及所包含的情感,能创作出简单的工笔画和写意画,在创作过程中体会传统中国画的魅力,增强学生对生活和自然的热爱及职责感。

3、探求苏州园林的精、巧、灵、雅、意、美,了解江南园林和私家园林的特质和江南园林的发生、发展。比较江南私家园林和皇家园林的差异。江南园林典型特质的构成原因和江南园林中各种建筑、审美、文化元素的组成。体会园林中题咏、匾额、楹联等文化元素的精神资料。

4、了解书籍设计的基础知识,初步掌握书籍设计的基本原则、设计规划、包括的资料以及美化的方法。初步学会招贴画的构成、基本创作方法及创意。感受生活,了解图形符号传递信息的方式、学会从实用美观的视角出发,构思、设计创意独特的校园环境标志、班级课程表、日历等,提升校园文化。

5、透过欣赏外国历史画、宗教画,了解历史画的创作题材。引导学生透过欣赏、感受、分析与讨论,提高鉴赏历史画、宗教画的潜力。

四、主要工作及措施

1、根据对初二学生的状况分析再加上初二学生所学知识的基础上,开始新知识的学习。

2、在课堂上认真上好每一节课,把自我所学的知识尽心的传授给学生,使学生学到必须的基础知识,掌握美术的基本技能和技巧,同时也要学会决定美和创造美,提高学生的审美潜力。

3、在教学中,我以促进人格全面发展为出发点,以公民必备的美术知识与技能为基础,注意贴近学生的学校生活和社会生活,力图做到富有情趣和启发性。

4、学生了解了有关美术的基本状况后,紧紧把握住教材重点、难点,面向全体学生抓好教学管理,全面开展教学活动。

美术培训学校文案范文如何写五

时光荏苒,岁月如梭,转眼间一个年度又要结束了。在这一个年度中,我担任三年级美术教学工作。在工作中我享受到了收获与喜悦,也在工作中发现一些存在的问题。我对这一个年度中的美术课教学工作总结如下:

一、教学计划贯彻情况

教学中认真遵照教学大纲要求,认真贯彻党的教育方针,坚持思想教育和技能教育,大力推广素质教育,按时按质地完成了本期的教育教学工作,工作上兢兢业业,爱校如家,对学生以身作则,言传身教。

二、教学工作

在教育教学工作中,我认真遵照《教学大纲》的要求,遵循美术教育原则,根据学校的实际情况以及学生的年龄特征制定出切实可行的教学计划。同时在课堂上认真上好每一节课,把自己所学的知识尽心的传授给学生,使学生学到了一定的基础知识,掌握了美术的基本技能和技巧,同时也学会了判断美和创造美,提高了学生的审美能力。在教学中,我注重激发学生学习美术的兴趣。我认为兴趣是学习美术的基本动力,我充分发挥美术教学的特有魅力,使课程内容形式和教学方式都能激发学生的学习兴趣,并使这种转化成持久的情感态度。同时将美术课程内容与学生的生活经验紧密联系在一起,强调了知识和技能在帮助学美化生活方面的作用,使学生在实际生活中领悟美术的独特魅力。

为使学生形成基本的美术素养。在美术教学中,我还注重面向全体学生,以学生发展为本,培养学生的人文精神和审美能力,为促进学生健全人格的形成,促进他们全面发展奠定良好的基矗因此,我选择了基础的有利于学生发展的美术知识和机能,结合过程和方法,组成课程的基本内容。同时,要课程内容的层次性适应不同素质的学生,使他们在美术学习过程中,逐步体会到美术学习的特征,形成基本的美术素养和学习能力,为终身学习奠定基矗

三、经验和教训

1.教师要认真贯彻本教学大纲的精神,处理好思想品德教育、审美教育、能力培养和双基训练的关系。在传授双基、培养能力过程中,加强思想品德教育。要充分发挥美术教学情感陶冶的功能,努力培养学生健康的审美情趣,提高中生的审美能力。

2.要贯彻启发式原则,采取多种教学形式,充分调动学生的学习积极性,使他们生动 活泼地学习,大胆地进行艺术表现和创造。

3.教师应加强示范,并充分利用展示图片、美术作品及放映幻灯、影片、录像片等教 学手段和现代教育技术进行直观教学。

4.要关心美术教学的改革和发展,积极进行教学改革实验,努力提高教学质量。

5.学业考核以平时成绩为主,考核可采取多种方式。

6、对学生美术学习的评价要 尽可能做到态度习惯养成和知识能力发展并重,并鼓励大胆创进和个性发挥,即着眼于实际成绩,更注重未来发展。

7、美术教学要尽量注意学科间的联系。如在讲到点、线、面等概念时,可联系数学中的相关概念来解释。

四、自身素质

课堂之余,我认真参加了学校以及教研组组织的各种政治业务学习外,还订阅了教育教学刊物从理论上提高自己,完善自己,并虚心向其他教师学习,取人之长,补己之短,从而使自己能更好的进行教育教学工作,能更快地适应二十一世纪。

美术培训学校文案范文如何写六

一、更新观念-在儿童学画中开发潜在智力

自从1981年美国斯佩里博士关于左右脑分工的理论获得诺贝尔奖后,世界许多发达国家都在竞相研究形象思维的教育,他们认为:只有绘画的训练才是促进左右脑分工均衡发展的最好途径。当代心理学证明:儿童早期的绘画练习,可以把智商提高30%,那么儿童学画的意义就不仅仅是画画的问题,它开发智力的意义远远超过了画画本身的含义。

二十一世纪是智力潜能的世纪,是创造教育的世纪。然而,长期以来,应试教育统治着教学领域。老师怎样教,学生怎么学;老师怎么画,学生怎样画。跟老师一样就给一百分,完全照搬成了惟一的教学模式。这里只有教师一个人的主动牲,而几十名学生是被动的,这就是应试教育。旧的教学法认为学生的知识才能完全是老师教给的,故而重讲解、重背述、重外因。以老师一个人的意志来塑造学生。这里忘记了辩证法的基本原则:内因是根本,外因是条件。内因是什么?是老师吗?不是,是学生本身。而老师、教材都是外因。这种舍本求末的方法阻碍了学生智力开发。

儿童的智力是人类本性中自然具备的东西,而不是外界注入的。一个人如果不唤醒内心深处的自我主体意识,那么,他巨大的潜在聪明才智不能得到发挥。素质教育教学法是以学生为主体,以教师为主导,教师不强行规定学生的知识结构。从封闭走向开放,从“你应该画什么”,转变为“我应该画什么”,变被动为主动,让学生自己认识自己、自己解放自己、自己展示自己。让受教育者把别人的教育变成他自己的教育,这才是素质教育。教学中我们采用诱导学生领悟的方法,先求解放思想,悟识本性,后教技法以求圆满。不仅重视知识,更重视创造。从教给学生知识,到教给学生方法的转变,使教学充满了生机。

画画是人类的本能,只要开发均可大见成效。从根本意义上讲,一个小画家的诞生并非老师造就的,而是他本性中自然具备的,只是未觉悟而已,就像鲜花在胚胎的时候,就已经具备了花的本性一样,这是人类区别于其他动物的显著标志。

儿童创意画以创新为继承,不注重外在形象的模拟,而重视直觉的启示,注重内在心灵的体验和神韵追求。西方人绘画重“形似”,东方人绘画重“神似”。如果说西方的绘画是以科学的精神对待艺术,那么,中国人的绘画则是以艺术的精神对待科学,最终两者高度合一,思路不同而殊途同归。下面分四个方面讲述:

(一)走出儿童学画的误区

在当今儿童画教学中,有种种误区,偏离了儿童身心发展的正常规律,他们以世俗的眼光看待艺术,以成人的眼光看待儿童,以“像”和“不像”作为绘画的根本,完全背离了儿童美学的特点和规律。

①艺术的表面是形象,艺术的`背后是情感。

艺术没有对错,怎么画都可以,但不敢画不可以,不敢想也不可以。

儿童学画决不是解决一个“像”还是“不像”的问题,“像”“不像”是群众

观念,不是艺术观点。

艺术是全方位多层次的:有追求以形写神的,有追求以形写意的,还有追求以形写实的,哪个错了呢?哪个也没有错。由于生理和心理都不成熟,决定了绘画也是幼稚的、天真的、自由浪漫的,他们写实性差,想象力强。其作品不合常理而通画理,这恰恰更显得纯真可爱。儿童阶段由于年龄的关系,感知和理解能力有限,他们还不能完全明白现实与理想的区别,在他们的意识中,多少还存在着人类初期的混沌状态。他们看周围的一切现象都是有生命的存在,在一种不完全的感觉中,他们凭着想象认识世界。作品自然以心灵的想象为主体,是这一时期儿童画的主要特点。

②自由浪漫、夸张变形是儿童画的主要特点。

儿童不同行为的绘画只是一个层次和风格的问题,都要给以鼓励。自由想象、大胆绘画才是儿童的优秀品质。如果一个孩子能画出与别人不同的画来,这是个性鲜明的表现,是要鼓励的。绘画是性格和感情的表现,有的粗犷,有的细腻,有的豪放,有的朴实,应强化其人性,不必要求一定和老师画得一样,和教材画得一样,真正好的儿童画是发自本心的绘画.,真正好的学生是超过老师的学生。正如著名画家齐白石先生所说:“学我者生,似我者死”。跟我学是有希望的,学得跟我一样反而没出息了。因为你的自我丧失了,那种被动式的应试教育不能适应飞速发展充满竞争的现代社会。所以,素质教育提倡个性,反对奴性。让孩子们在快乐有趣儿的作画中解放自我,展示自我,走向人生的成功。

③儿童学画一定要走出成人式临摹法的误区。

因为儿童学画是培养审美情趣而不是专业训练。但许多家长片面地认为儿童学画只是画得像,把画得“像’’作为终极目标和惟一目的。有些刚来学画的家长,往往抱怨自己孩子画得“不像”,说:“某某教师教画猫,手把手地教,一节课下来都会画了”。其实作为有灵性的人,作画是机械的模仿,还是有创意的运用,这是一个思维僵化与灵活的分界线,衡量一幅画的标准,重要的是通过绘画让孩子学会用画笔表达自己的情感,在学画中提高想象力、创造力和表达力才是儿童学画的关键。儿童在学画中也树立了追求真善美的理想情操,培养了良好的心态,锻炼了手眼脑高度和谐统一的能力,这种自我心身全面素质的提高,极大地提高了孩子们的智商和情商。那么,不论您的孩子是否成为画家,都是极有意义的一步。至于画得“像”与“不像”,不同年龄有他不同的表达方式,不同心态有他不同的追求,不必执著于画面的表象,要走向艺术深层次的追求。

④怎样认识儿童画的美?

美是真理的光辉。“美”又是一个观念问题,不同的观念就会产生不同的美学风范。成熟是一种美,幼稚也是一种美;完整是一种美,残缺也是一种美;丰满是一种美,单纯也是一种美,生活中的真实是一种美,艺术的夸张更是一种美。儿童画的“美”是由它的身心特点和审美情趣所决定的。所以,必须扩展我们的思维观念,从封闭走向开放,从僵化走向灵活。

人类最宝贵的时代是童年时代,童心无瑕,童真可爱。他们作画随心所欲,

天机自然,不造作,不雕琢,落笔纵横挥洒,吞吐自由,表现了儿童特有的质朴、纯真。儿童美术教育有其自身的特点和规律,不同年龄的儿童有不同的心态和思维方式。所以,在教学方法和学习内容中必然有着内在的特定性和对应性。但是,在当今儿童美术教育中,存在种种不恰当的倾向,致使儿童学画走进了种种误区,他们不论孩子大小,一律按教师自己的偏爱去教孩子。会画素描的,一律教素描;会国画的,一律教国画;会水粉画的,一律教水粉画。这样就忽视了儿童学画的根本规律。还有一些教师,以成人式的方法对待儿童,用注入式的临摹教学,无疑造成了儿童绘画的心理障碍,摧残了美好的童心,使一个个孩子从爱画走向不爱画,致使儿童画教学进入了一个个的误区。

(二)素质教育中的儿童画教学

以素质教育为前提的当代儿童画教学,还是一个探索性的课题。如何让学生把别人的教育变成他自己的教育;如何以学生为主体,开发内在潜能;如何让学生跳出单一思维方式,而进入一题多解的创造性思维,才是素质教育的根本任务。儿童美术教育也决不仅仅是美术+教育的问题,它是一种多学科领域的融通,包括心理学、生理学、智力学、创造学的贯通,所以,素质教育对我们提出了更高的要求。

传统的教育观认为:生活是创作的源泉,知识就是力量。从而重视观察的作用,实践的作用,知识的作用。这种观念培养学生忠实于生活,忠实于观察,忠实于眼中的世界。其实,如果不把知识转化为实践力和创造力,等于酒囊饭袋。这种理念所培养的学生很难有独立的思维能力和创新能力,不能适应飞速发展竞争夏杂的21世纪。

长期以来,应试教育统治着儿童画教学领域,他们重视老师的作用,教材的作用,知识的作用,生活的作用,观察的作用,外部世界的作用,也就是外因的作用。而素质教育是以学生为主体的教育。不仅重视知识,而且更重视创造;不仅重视观察,而且更重视想象;不仅重视教师的作用,而且更重视学生本体的作用,这种从重视外因到重视内因的转变,就抓住了矛盾的根本。应试教育是“教”派,他们认为:学生的才能是老师教出来的。若想开发智力,遥遥十万八千里。素质教育是“悟”派。这一派认为人的聪明智慧是人本性中自然具备的,就像鲜花在胚胎的时候,就已经具备了花的本性。一旦心灵觉醒,迅速开发沉睡的潜能,种种方法无需外求,因为它本性中自然具备。老师的作用就是唤醒他们沉睡的潜能,引导他们找到自我,开发自我,展示自我。

素质教育对教师提出了更高的要求,它要求教师不仅会画任何物体,还要学会用自己的情感表达物象的感受,传播艺术的规律。师者“传道、授业、解惑”,一个好的教师首先是传“道”,“道”是什么?道是有与无的统一,阴与阳的统一,疏与密的统一,刚与柔的统一,大与小的统一,直与弯的统一,虚与实的统一,形式与内容的统一,眼中世界与心中世界的统一。“道”就是对立统一的根本原理、法则和规律。所以,我们要教给孩子们规律性的东西,让他们自由地运用这个规律。这时的儿童画就活了起来。

新的教育理念正在兴起,教学中以学生为中心,树立学生的独立意识、创新意识、主体意识,在教与学的互动中开发学生的潜能。开放式的教学法充分给孩子们自由,还孩子们本色。让孩子们自由自在地表达自己独特的心灵感受。这样一节课下来,几十名同学就可以同一题目,画出不同画法、不同造型、不同色彩、天真可爱的儿童画作品。

开放式教学法是自由式的画法,但不是放任自流。无法之法固然好,不教之教固然高,但美味不可多用。完全的放任自流,可能会造成许多孩子不会画,因为缺少老师的启发引导和演示。素质教育是面向绝大多数孩子的教育,如何让95%以上的孩子都能独立画好,才是审美教育的使命。

(三)走进儿童心灵的世界

儿童画是儿童心灵的写照,走进儿童心灵的世界,就是走进一个神奇美妙的世界。儿童美妙的心灵创造了儿童美妙的情感世界。孩子们学画要学会用心去画,只有手没有心的作品是没有灵魂的作品。

①眼中的世界和心中的世界

心灵是想象的世界,心灵又是创造的世界,观察与想象是儿童学画中最重要的因素。因为艺术不仅要反映眼中的世界,更重要的是反映心中的世界,两者合而为一,才会产生艺术的魅力。艺术不是生活的翻版,而是把生活中的真实用心灵转变成艺术的真实。儿童画的特点是既“像”又“不像”,“像”是因为它来源于生活的“母体”,“不像”是因为它基因于心灵“父爱”。它是生活与心灵相结合的新生儿,这样的儿童画才是发自儿童本心的绘画。我们所看到的红日、白云、蓝天、碧水只是大干世界的表面现象,在这个表面现象的背后是否还有一个本质的东西。我们眼前的世界,物理学家称之为物理的世界,生物学家称之为生态世界,哲学家称之为本体世界,艺术家称之为眼中的世界,心理学家称之为心中的世界。那么,在这个眼中世界的背后是否还有一个本体世界。这里我引用中国一个古老的故事:据说从前有三个人,看到庙中旗杆上迎风摇动的幡旗。第一个人说:“这旗幡飘动得多美啊!’’而另一个人说:“这不是幡动,而是风动”,两个人都以为自己看到了事物的根本,所以“风动”“幡动”“幡动”“风动”争论不止。这时第三个人说话了:“不是风动,也不是幡动,而是心动。”一下子把前两个人镇住了。前两个人看到的只是外境或者叫外因,是皮毛,而第二个人一语惊人,看到的是内境和内因,是根本。外境是内境的写照,这就是眼中的世界与心中的世界所感悟的不同层次和境界。这里有一个问题,是你被环境牵着走呢?还是你牵着环境走?是做画的主人呢?还是做画的奴隶?许多高境界的画家,超越了事物的表象,不画眼中世界,而画心中的世界。用自己内心的理解画他对艺术的感受。这时内部世界与外部世界融而为一,就产生了艺术高层次的理解。从现实世界走向心灵世界是一种脱胎换骨的认识,山还是那个山,水还是那个水,跳出了生活中的真实,就顿悟了艺术的真实。

如果说世界是艺术之父,那么心灵则是艺术之母,艺术不仅要反映眼中的世界,更要反映心中的世界。让孩子们用充满智慧的心灵,再造一个美好的世界,用美的原则再造一个新的生存时空,这才是审美教育的神圣使命。然而,长期以来,狭隘的视野和旧的观念,束缚了人们的思想。谁画的不和老师一样,那就是“不像”、“不真实”。岂不知艺术是一个双面镜,它不仅反映眼中的世界,更重要的是反映心中的世界。这里主要是观察的不同决定了作品的不同。儿童画创作要把眼中的世界,变成心中的世界,那么这个构思可以创造,造型可以创造,色彩也可以创造,这时我们就可以理解儿童画无拘无束、幼稚天真、自由浪漫、奇思妙想的可爱和可贵之处,这才是儿童画中最美妙的境界。

自从唐代画家张早提出了“外师造化,中得心源”,历代画家都遵循着这一理论。然而,师造化者多,得心源者少。对此观点的理解有两种不同的人。第一种人在表现生活中求感悟,他们以客观生活为主体,他们注重眼中的世界,注重观察,注重生活中的真实,主张以长期的磨炼,最后悟达心源。第二种是在感悟中表现生活。先求悟识本性,主张心领神会,在感悟生活中以主观自我意志为主体,注重心中的世界和艺术的真实。

②用手画和用“心”画

儿童学画不仅要用眼看,用手画,更要学会用心去画。孩子们一旦学会运用心灵作画的方法,法由心生,境由心造,就会心领神会,举一反三,一题多解地创造出神奇美妙的世界。只会用手不会用心的方法是机械的照搬,只用手画,是在表象上下功夫,只能得其皮毛。只有用心去画,笔随心走才是在本质上作文章。只有直指人心,重视心灵的运用、创造性思维的开发,才能开发潜在智力。用心的方法就是思维的方法和联想的方法。这里有直觉思维、顿悟思维、理性思维、曲线思维、跳跃思维、逆向思维、灵感思维、横向思维、纵向思维,同类联想、不同类联想、变形联想、拟人联想、仿生联想、生活联想,科学幻想和奇思妙想。儿童阶段想象力强而写实性差。如果扬长避短,开发他们的想象才能,就会别有一番天地。人为万物之灵,就在于它天生具有想象的能力,创造的能力,只要不限制他们的才能,有方法有目的地引导开发,就可大见成效。只有从儿童自身特点出发,教给他们想象的方法,创作的方法和表达的方法,然后,给孩子们自由,还孩子们本色,顺其自然地引领他们从眼中的世界走向心中的世界,才会开发潜在智力。

艺术贵在于心,以心观物,万物皆有灵气,物之态,笔之迹,乃人之心也。儿童学画以心灵智慧之法,写万事万物之相,又以万事万物之相,表现自己的心境,物与心合,这种矛盾中对立统一的思辩精神,定会闪烁出万物本体的灵光。艺术的表面是形象,艺术的本质是情感。儿童学画贵在于心,有心就能与人共鸣,有情才能感人至深。一旦学会用心去画,就可以超越时空,打破一切条条框框,从现实走向理想。这时我们将看到那颗自由自在充满智慧的童心是多么可贵,这时的儿童画作品随心所欲,天机自然,而牵着人们的心灵。

心灵是一个美妙的世界,心灵又是一个智慧的世界,走进儿童心灵的世界,就是走进一个神奇美妙、天真浪漫、自由自在、随心所欲的世界。

儿童画是一块神奇的土地,这里寄托了孩子们的爱,一张白纸就是一个美丽。

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