陈德彪
又名阿迟集露草堂主人。一九七六年出生于福建，现居北京。先后师从唐辉、姚鸣京教授。现为三清山李可染画院执行院长，福建李可染画院执行院长，中央国家机关美术家协会常务理事。
绘画碎碎念
古人绘画，主张师造化。饱览名山大川后，将所见铭记心中，回家后铺纸蘸墨，边回忆边作画。而今时代发展社会进步，条件允许我们背起画夹借助各种交通工具去到你想去的地方。对景就能写生，然后再搬移，再创作。较之古人，今日的我们显然幸运很多。在更多时候，我们所发愁的是要画什么怎么画。
绘画创作需要天马行空，需要独树旗帜，但终究是以现实为根基，不可能完全脱离现实。它为我们提供了源源不断的素材，为我们创造了无限的表现可能。绘画中最亲近自然最接近生活的方式便是去写生。
我出生在闽中山区，上山爬树，下水摸鱼，是我童年唯一的回忆，对那里的一山一水一花一木都印象深刻。后来学画北上，花鸟山水除了受对传统临摹的影响，创作时更多地融入了少时对这些景物的意象，可以说家乡的山水成为了我彼时绘画的主要题材。在关起门来画画的数年后，终于一日顿悟，觉得自己必须要突破要改变，有幸在此期间遇到了多位在艺术上对我有帮助的老师如唐辉姚鸣京和李庚老师等··我很感激他们。
在跟随姚鸣京老师学画的几年里，我做得最多的便是到大自然中写生去，体会最多的也是写生时不能为物役，要敢去突破传统，打破常规，要与现实拉开距离，表达出象外之象。每一次写生都让我坚定绘画的确不能如从前般闭门造车，只有沉醉于自然万物，才有可能让思维碰撞出火花进而发散开去。每一次的对景构思，一瞬间的灵光乍现，都让人兴奋着迷甚至入魔。只有经历了，才能真正体会苏轼恰如其分的形容：“执笔熟识，乃见其欲画者；急起从之，振笔直遂，以追其所见，如兔起鹘落，稍纵即逝。”
在写生题材的选取上，我也开始有了自己明确的兴趣方向，喜欢表现一些生活中常见的又往往容易被忽略的物件，破旧的渔网，陈旧的拖拉机，都完全可能成为我画面的主角，有沧桑有故事，却又不失趣味性。几年的西画学习经验，让我对色彩比较敏感。纯粹的水墨可以有，而淡施粉末后的另一种生动也会如期而至。有时甚至我会更大胆的运用色域去创作。敢于尝试各种可能，才有可能够突破传统的陈陈相因。
绘画对我来说是一种消遣是一种自娱自乐，而写生对我来说是最接地气的一种绘画方式，更是一种生活的态度。每一次的写生经历，都是一次丰富自己的过程。那种从无到有，从观察到体验到构思到最后跃然纸上的过程，让人成就感十足。我愿意沿着写生这条道路，一直修行下去……
